Voici à quoi ressemblent les oeuvres d’enfance des plus célèbres artistes

Pablo Picasso a peint Les Demoiselles d’Avignon (1907) à l’âge de 26 ans ; Salvador Dalí a complété La Persistance de la Mémoire (1931) à 27 ans et Michel-Ange a dévoilé un David achevé (1501-1504) au public à 29ans . Tous ces chefs-d’œuvre – ont été achevés avant d’atteindre 30 ans. Comment ces artistes ont-ils eu des résultats aussi étonnants, si tôt dans leur carrière? Le talent inné était un facteur, bien sûr. Mais ils ont également commencé jeunes: Picasso, Dalí et Michel-Ange étaient tous dans la peinture depuis leur adolescence.

Ci-dessous sont des œuvres d’enfance de sept artistes maintenant célèbres, chacun offrant un aperçu de l’évolution du génie artistique.

Albrecht Dürer, autoportrait à treize ans (1484)

  • Albrecht Dürer, autoportrait à l’âge de treize ans , 1484. Image via Wikimedia Commons.

À 28 ans, Dürer a peint son autoportrait le plus célèbre: une œuvre qui dépeint l’artiste dans un manteau riche et doublé en fourrure, ses longs cheveux tombant sur les épaules. Pas moins frappant est ce dessin magistral, complété quand il n’avait que 13 ans. L’autoportrait d’adolescent de Dürer a été réalisé autour du moment où il a commencé à travailler comme apprenti à la bijouterie de Nuremberg de son père. Il ne fallut pas longtemps avant que la jeunesse précoce abandonne l’entreprise familiale pour s’entendre avec l’artiste local Michael Wolgemut, avec qui il a appris les tenues et les contours de l’illustration du dessin sur bois. Dürer continuerait à révolutionner l’art, devenant ainsi le plus important artiste allemand de la Renaissance.

Paul Klee, femme avec parasol (1883-1885)

  • Dessin d’enfance d’une femme avec un parasol, réalisée en 1883-1885 par Paul Klee, 4-6 ans. Image via Wikimedia Commons.

En 1902, fraîchement sorti de quatre ans d’école d’art à Rome, Klee s’est retrouvée avec une foule de ses propres dessins d’enfance, y compris ce croquis d’une femme qui s’accroche à un parasol improbable. Il a décrit ces travaux, accomplis entre trois et dix ans, comme « les plus importants [que j’ai fait jusqu’à maintenant »]. Le professeur du Bauhaus continuerait à exalter les vertus de l’art de l’enfance tout au long de sa carrière, allant jusqu’à reproduire les croquis de son propre fils dans ses peintures mûres pour atteindre la qualité non étudiée qu’il appréciait tellement.

Georgia O’Keeffe, Untitled (hand) (vers 1902)

  • Georgia O’Keeffe, sans titre (main) , c. 1902. Don de la Fondation Georgia O’Keeffe. Musée de la Géorgie O’Keeffe (2006.05.002). © Georgia O’Keeffe Museum.

En 1901, O’Keeffe, âgée de 14 ans, quitta la ferme idyllique de sa famille pour l’Académie du Sacré-Cœur, un internat catholique à la périphérie de Madison, dans le Wisconsin. Au cours de son premier jour au Sacré-Cœur, les étudiants ont été invités à esquisser un plâtre de la main d’un bébé. Le professeur a reproché à la version d’O’Keeffe d’être trop petite et fortement dessinée, la laissant au bord des larmes. Au cours des mois qui ont suivi, la jeune artiste a travaillé obstinément à s’améliorer. Son instructeur a pris note, étiquetant les dessins d’O’Keeffe avec son nom et les affichant avec fierté sur les murs de la salle de classe. « J’ai été choqué de voir mon nom si grand et noir sur mes dessins pâles », a rappelé le peintre. « Cela ne semblait pas mon nom, c’était quelqu’un d’autre que moi ».

Salvador Dalí, Paysage Près de Figueres (1910-1914)

  • Salvador Dali, Fiesta in Figures , 1914-1916. Image via Wikiart.

    Salvador Dali, Paysage Près de Figueres , 1910-1914. Image via Wikiart.

Ce petit ouvrage est censé être la peinture la plus ancienne de l’artiste, complétée entre six et dix ans au dos d’une carte postale vierge. (Regardez de près, un design imprimé est visible à travers le ciel et les nuages ​​finement peints.) Dalí a grandi dans la petite ville espagnole de Figueres, non loin de Barcelone, et plusieurs de ses premiers travaux reflètent le paysage catalan local. Inspiré par Ramón Pichot, son mentor et son ami de famille, le jeune Dalí a travaillé principalement dans un style impressionniste. L’artiste professionnel proche de Picasso, Pichot a fini par convaincre le père de Dalí d’envoyer son fils à l’école d’art à Madrid, en lançant la carrière de l’irrévérencieux et célèbre Surréaliste .

Pablo Picasso, Le Picador (1889-90)

  • Pablo Picasso, Picador , 1890. Image via Wikiart.

Le premier professeur de Picasso était son père, José Ruiz y Blasco, qui a travaillé comme instructeur de dessin dans une école d’art locale. Au fur et à mesure que les compétences du jeune garçon augmentaient, il serait occasionnellement appelé à ajouter la touche finale aux peintures de son père. Picasso a dit plus tard: « Je n’ai jamais dessiné comme un enfant. Quand j’avais 12 ans, je dessinais comme Raphaël. « Bien que ses dessins d’environ cette époque révèlent un dessinateur accompli avec une compréhension impressionnante de la musculature, le Picador – sa peinture survivante la plus ancienne, terminée à huit ans – a été faite avant que Picasso ne commence les cours d’art. Plus que le génie inné, ce début de travail marque les débuts d’une préoccupation avec la corrida.

Edward Hopper, Little Boy Looking at the Sea (1891)

  • Cette image a été dessinée au dos de son bulletin de troisième année d’Edward Hopper daté du 23 octobre 1891, alors que Hopper avait 9 ans. Little Boy regardant la mer et nd The Arthayer R. Sanborn Hopper Collection Trust.

Hopper, originaire d’une famille bourgeoise à Nyack, à New York, a commencé à l’âge de cinq ans. Ses parents ne lui offraient que des encouragements, en lui donnant un tableau noir à sept ans et des livres de dessin pédagogiques à 10 ans. Ce dessin au stylo et encre a été découvert au dos du bulletin de troisième année de Hopper, daté du 23 octobre 1891. Comme le jeune garçon dans son croquis, Hopper passa sa jeunesse autour de l’eau : sa chambre d’enfance donnait sur la rivière Hudson, et il flânait souvent près de ses rives avec un carnet de croquis en main pour capturer les bâtiments et les bateaux qui y étaient amarrés.

Michel-Ange Buonarroti, Le Tourment de Saint-Antoine (1487)

  • Michel-Ange, Le Tourment de Saint-Antoine , ca. 1487-1488. Image via Wikimedia Commons.

Le talent de Michel-Ange est apparu dès 12 ou 13 ans, comme le démontre cette peinture extraordinairement détaillée. Ses premiers biographes prétendent que, en dehors d’une poignée de dessins, cette pièce, représentant une série d’épreuves et de tentations que saint Antoine a subies lors d’un pèlerinage dans le désert, ce fut le premier travail peint du maître italien. Bien qu’il s’agisse d’une copie d’une gravure réalisée par l’artiste allemand Martin Schongauer au 15e siècle, Michelangelo a légèrement modifié l’original. Un voyage au marché de poisson a inspiré le jeune peintre à décrire un des démons avec des échelles scintillantes, tandis que la vallée italienne de la rivière Arno a été incorporée dans l’arrière-plan.

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