Le guide des fans sur la bataille Instagram historique entre Erykah Badu et Jill Scott

La dernière bataille de #Verzuz oppose les deux reines de la néo-soul, tout en s’amusant. Qui est là ?

Swizz Beatz et Timbaland ont diverti les gens pendant la quarantaine avec leur série de combats #Verzuz, rapporte Fastcompany.

Jusqu’à présent, nous avons vu RZA contre DJ Premier, et la dernière bataille entre Babyface et Teddy Riley était si épique qu’Instagram pouvait à peine gérer le demi-million de personnes (probablement plus) participant au salon de discussion.

L’autre battle prévue le samedi 9 mai, était évidemment une autre grande affaire.

Entrez Jill Scott et Erykah Badu.

Swizz Beatz a introduit le mois de mai en annonçant que la bataille des reines de la néo-soul aura lieu juste à temps pour la fête des mères. Ce sont les premières femmes à s’affronter, et c’est un duo qui a été longtemps discuté dans la communauté des fans de néo-soul. Ces batailles ne sont pas vraiment une compétition standard avec de vrais juges. Il s’agit plutôt de jumeler des talents majeurs pour célébrer leur travail.

Mais ce sont les fans qui jugent, car c’est ce qui se passe sur Internet.

Les deux femmes sont extrêmement talentueuses et accomplies, mais leurs fans prennent parti – ce dont Scott et Badu sont tous deux conscientse. C’est pourquoi les légendaires auteurs-compositeurs-interprètes ont créé un spot de promotion insolent pour la bataille, où elles chantent les chansons de l’autre.

 

 

Le choix entre les deux n’est pas facile, mais #TeamErykahBadu et #TeamJillScott se sont formés. Nous parlons de plus de 20 ans de brillance musicale qui s’achèvent, alors voici ce que vous devez savoir sur Erykah Badu et Jill Scott avant de voir la bataille.

Histoires d’origine

Badu a fait ses débuts officiels en 1997. Son premier single, « On & On », avait un son trippant et jazzy qui ne ressemblait à rien de ce qui se faisait à la radio à l’époque. Elle a toujours été très impliquée dans sa propre production et dans l’écriture de ses chansons, et il faut parfois l’écouter plusieurs fois pour comprendre le vrai sens de ses paroles souvent cryptées. Son premier album, Baduizm, qui a produit les singles « Appletree« , « Otherside of the Game » et « Next Lifetime« , s’est vendu à près de trois millions d’exemplaires et a remporté deux Grammys. Baduizm a également fait des comparaisons avec Billie Holiday et même Chaka Khan. Elle a fait suivre son premier album d’un album live qui a permis aux femmes du monde entier d’écouter « Tyrone« . Son album studio suivant, Mama’s Gun, a consolidé son titre de reine de la néo-soul, mais l’album – avec sa vibration de film de blaxploitation – a expérimenté un rock inspiré de Jimi Hendrix, infusé de son son R&B jazzy déjà établi. Roy Ayers, Roy Hargrove, Stephen Marley, Questlove et J Dilla l’ont aidée à développer le son expérimental de genre qui est devenu sa signature. Son dernier album (sur six), intitulé New Amerykah, Pt. 2 : Return of the Ankh, a eu 10 ans le 30 mars. Badu a été très occupée ces derniers temps avec sa « Quarantine Concert Series ».

Elle est entrée en scène en 2000 avec son premier album, Who Is Jill Scott ? Words and Sounds Vol 1. Cette native de Philadelphie s’est imposée comme la chanteuse et la poétesse qui était aussi dure qu’elle paraissait terre à terre. Sur son premier single, « A Long Walk« , Jill Scott a demandé à son amant de faire une promenade où ils « susciteraient la conversation, l’exaltation verbale, la stimulation » – et tomberaient plus profondément amoureux. Mais il y avait aussi « Gettin in the Way« , une réprimande insolente de la femme qui essayait de lui voler son amant. Les comparaisons sont naturelles, surtout quand il s’agit de femmes créatives qui occupent le même espace, mais Scott a fermement établi qu’elle était la seule Jilly de Philadelphie et qu’elle était là pour rester. Cette virtuose, qui a remporté un Grammy Award et qui a été en tête des charts, a sorti huit albums au cours de la dernière décennie. Elle a également accumulé des crédits impressionnants en tant qu’actrice, apparaissant dans The No. 1 Ladies Detective Agency, Black-ish, Black Lightning, et bien d’autres. En temps normal, elle aurait été en tournée pour célébrer le 20e anniversaire de son premier album, mais la crise du coronavirus a bouleversé la vie de tout le monde.

L’histoire de « You Got Me

Le single « You Got Me » de The Roots (1999) est légendaire parce qu’il est accrocheur, bien sûr, mais surtout à cause de son accroche. La version album de la chanson montre Badu chantant ce crochet, et elle est dans la vidéo. Mais les Roots sont partis en tournée peu après l’explosion de la chanson, et lorsque Jill Scott les a rejoints pendant les représentations de la chanson, elle a chanté le crochet, et les fans ont été époustouflés.

Il s’est avéré qu’à l’origine, Scott avait écrit et enregistré la chanson. Elle était inconnue au-delà de la scène musicale de Philadelphie – c’était avant la sortie de son album – et MCA Records a donc insisté pour que Badu le réenregistre parce qu’elle était déjà une artiste très connue.

La version originale, avec Scott, est finalement sortie sur l’album compilation Home Grown ! Guide du débutant pour comprendre les racines. Jusqu’à ce jour, Scott et Badu ont maintenu qu’il n’y a pas de tension entre eux. Le duo a d’ailleurs interprété la chanson ensemble lors de la Block Party de Dave Chappelle, en 2004, mais il y a eu un moment où il semblait y avoir une séparation.

Soulquarians

Soulquarians était un collectif créatif d’artistes étiquetés comme néo-soul, hip-hop alternatif, et funk et soul. Il était composé de Talib Kweli, Erykah Badu, Common, Questlove, D’Angelo, Q-Tip, James Poyser, J Dilla et Bilal. Questlove et J Dilla ont été les maîtres d’œuvre musicaux de plusieurs projets du collectif à la fin des années 90 et au début des années 2000, dont les projets Roots’ Things Fall Apart, D’Angelo’s Voodoo, Common’s Like Water for Chocolate et Badu’s Mama’s Gun. Jill Scott n’était pas une Soulquarian, mais elle a collaboré avec plusieurs personnes du collectif.

Références ésotériques

Certaines personnes détestent le terme « neo soul« . L’argument est que le concept de la musique soul n’est pas nouveau.

Mais c’est un nom qui est resté, et il en est venu à décrire le genre en termes de son expérimental fusionné avec la soul classique, le jazz, le rock, le funk et le hip-hop, ainsi qu’avec la mode bohème caractéristique de nombre de ses fournisseurs.

Les fans qui se préparaient à la bataille d’Erykah Badu et de Jill Scott n’ont pas lésiné sur les blagues et les références aux ankhs, aux casquettes en tricot, à la méditation, à la sauge brûlante, aux cristaux, aux couvre-chefs, aux jupes en jean, aux casquettes de pêcheur – et, bien sûr, à leurs chansons préférées.

https://open.spotify.com/playlist/44FgSg1BnPI305nXdyuR8s?si=mzyfnI3xTY-NHsVv5-Qtwg

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